El pasado 4 de diciembre se inauguro la exposición colectiva “130 Anys de Llum” homenaje a los hermanos Lumière por la invención del cinematógrafo, arranco con una apertura brillante y concurrida en el Institut Français de Barcelona, la celebración se convirtió en un recorrido por la obra de 20 artistas contemporáneos inspiradas en el universo del cine.
La jornada inaugural reunió a los artistas, profesionales del sector cultural, amantes del cine y de las artes visuales, así como la comunidad digerible.com que respondió con entusiasmo a esta propuesta colectiva. El Institut Français de Barcelona brindó una hospitalidad impecable y un acompañamiento profesional admirable, y el Hop Festival 2025 hizo posible que esta muestra formara parte del marco oficial de las celebraciones del Hop Festival 2025, consolidando una colaboración cultural de enorme valor para Barcelona y todos sus visitantes.
La inauguración contó con la actuación de Mario, de la cia Fusion-a-dos, nos dejo a todos impresionados con su muestra de magia y sus actitudes de BeatBox, enfatizamos que Mr. Mario fué campeón de España en BeatBox, un excelente artista, gracias por tu espectáculo lleno de profesionalismo.
La exposición colectiva, que permanecerá abierta hasta el 16 de enero, reúne a veinte artistas que reinterpretan la invención del cinematógrafo como detonante de un nuevo universo creativo.
Todas las obras dialogan de un modo u otro con el cine: desde las primeras imágenes filmadas por los hermanos Lumière hasta iconos imprescindibles de la historia del séptimo arte. El público podrá encontrarse con evocaciones de películas como Los pájaros de Alfred Hitchcock, La sortie des ouvriers de l’usine Lumière, La montaña sagrada de Alejandro Jodorowsky, Gran Torino de Clint Eastwood, Star Wars de George Lucas, Vigilante de Willie Colón y la Fania All Stars, Marilyn Monroe, El exorcista y muchas otras referencias que forman parte de la memoria visual del siglo XX y XXI en el séptimo arte.
Los veinte artistas participantes construyen un mapa visual amplio, diverso y profundamente contemporáneo: Arnaldo Ruiz Rossi, Cartel de Caracas, Dan Jordan, Dani Hache, Gonzalo Leal, Irannis, Isaura Sonet, Julien Deniau, Gil Gelpi, Luciano Lozupone, Martina Giammarini, Megui, Natalia Molinero, Oscar Becerra, Papa Urbano X, Pere Blanco Molina, Miri de Vil, THE PHOTOGRAPHER, VIC (Víctor San Segundo Mari) y Silvio Alino. Cada artista aporta un lenguaje propio y una aproximación única al imaginario cinematográfico.
Entre las piezas centrales, Natalia Molinero presenta una obra cargada de símbolos y guiños al séptimo arte; Dan Jordan se adentra en el universo de Star Wars; Gonzalo Leal revisita La montaña sagrada; Danny Hache traslada al lienzo la densidad emocional de Gran Torino; y Pere Blanco Molina rinde doble homenaje a los hermanos Lumière y al mítico Viaje a la Luna de Georges Méliès. Arnaldo Ruiz Rossi recupera una pieza de 1978 que destila la energía estética de la ciencia ficción de esa época, mientras que The Photographer interviene antiguos rieles de cintas cinematográficas con su característico grafismo urbano en colaboración con el artista Krome 2. Silvio Alino revisita la figura icónica de Marilyn Monroe; Meggie propone un juego mitológico en torno al Pegaso y al unicornio; Cartel de Caracas, Gil Gelpe y Luciano Lozupone aportan esculturas que amplían la experiencia espacial de la muestra; Julien Deniau presenta una instalación fotográfica; Irannis ofrece una composición marcada por la poética de las estaciones; Óscar Becerra conecta pintura y música a través de Vigilante; Papa Urbano X reconstruye el imaginario de El exorcista a través de Pazuzu; Martina Giammarini – Magia 13 interpreta la forma y el espíritu de una cámara cinematográfica; Víctor San Segundo Mari fusiona referencias como Amélie, Viaje a la luna, Space Invader y lo realiza sobre una tabla de skate; Isaura Sonet crea un collage onírico profundamente narrativo; y Miri de Vil vuelve a los orígenes del suspense con una alusión personalísima a The Birds.
El equipo de digerible.com agradece profundamente la participación y la generosidad creativa de todos los artistas, así como el apoyo institucional del Institut Français y del HOPFest 2025. Esta exposición no sería posible sin el compromiso de todos y sin una comunidad cultural que sigue apostando por el arte como espacio de encuentro.
“130 Anys de Llum” permanecerá abierta hasta el 16 de enero. Es una oportunidad única para adentrarse en un recorrido que enlaza pasado y presente, técnica y emoción, memoria cinematográfica y lenguajes contemporáneos. La invitación está abierta a toda la colectividad y a quienes deseen experimentar cómo veinte miradas de artistas actuales dialogan con el origen del cine.
No deberíais dejar pasar esta muestra.
Entrada libre y gratuita.
Exposición Colectiva “130 Anys de Llum – homenaje al Cinematógrafo de los hermanos Lumière”
Muestra de arte hasta el: 16 de enero 2026
Lugar: Galería de arte del Instituto Français Barcelona – Carrer de Moià, 8, 08006 Barcelona
Institut Français Barcelona: Instagram, Facebook, Twitter, Youtube, Web
HOP Plataforma de Danza y Cultura Urbana: Instagram, Facebook, Twitter, Youtube, Web
Diseño del cartel: equipo de digerible.com arte urbano
Fotografías de: Juan Carlos Gomez Villamor
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